Exposición “RESPONS! Cerámica Noruega 1975-2026”

by Infocerámica

El SKK (Centro de Arte Cerámico) de Noruega esta dinamizando la cerámica en el país escandinavo y, en esta ocasión, ofrece una exposición que repasa la historia de los últimos cincuenta años de cerámica en aquel país, un ejercicio indispensable para conocer y valorar  el momento actual

Información enviada por la organización:

Los cimientos de SKK (El Centro de Arte Cerámico) se asientan en una larga historia, forjada por la lucha por espacios expositivos gestionados por artistas y por el compromiso con el público. Desde las acciones de protesta de los artistas en 1974, la generación más veterana de los actuales artistas artesanos ha seguido expresando, a través de su obra, tanto narrativas colectivas como personales.

La comunidad cerámica se ha mantenido en constante movimiento, impulsada por la libertad artística y por una conciencia cada vez mayor de cómo los materiales forman parte de los ciclos tanto de la vida humana como de la naturaleza. Estos artistas, y todos los que les siguieron, han respondido a las llamadas al cambio surgidas en los años setenta a través de un conocimiento compartido y basado en la tradición, junto con un ambicioso deseo de renovación.

RESPONS! Cerámica Noruega 1975-2026 puede leerse como el segundo capítulo de un amplio proyecto expositivo que recorre la cronología de la cerámica noruega desde 1895 hasta 2026. La exposición del año pasado, Energy Transfer. Parallel Narratives in Norwegian Ceramics 1895–2025, exploraba cómo los ceramistas de estudio buscaron definir su papel en la sociedad durante los periodos de preguerra y posguerra. La exposición de este año arranca en el momento en que despega la aventura petrolera de Noruega y comienza a tomar forma la moderna sociedad del bienestar. Una época en la que la producción industrial se externalizó, los artistas cerámicos se trasladaron a antiguas naves fabriles, y la exposición itinerante Transformator surgió de entre las ruinas.

Los artistas reivindicaron el derecho a definir su propio campo, lo que dio lugar a un periodo de fuerte compromiso y creciente actividad. El ámbito de la cerámica se fue profesionalizando progresivamente gracias a la creación de nuevas organizaciones, programas de educación superior y el éxito de los planes de apoyo gubernamentales. Cuando los Juegos Olímpicos llegaron a Lillehammer en 1994 e internet se hizo accesible de forma generalizada, se abrieron nuevas posibilidades para la colaboración transfronteriza. Se celebró en Ringebu un importante taller que reunió a destacados artistas cerámicos internacionales junto a sus colegas noruegos. La fundación de Norwegian Crafts en 2012 amplió aún más las oportunidades de intercambio y de creación de redes internacionales dentro de la comunidad cerámica en su conjunto.

A medida que los artistas obtuvieron un respaldo económico más sólido, más personas pudieron dedicarse a una carrera artística. Esto generó un mayor margen para la experimentación. La arcilla y los materiales cerámicos fueron adquiriendo cada vez más un lenguaje expresivo propio, en lugar de cumplir principalmente una función práctica. Los programas de residencias artísticas favorecieron una exploración más profunda, en la que el propio proceso pasó a ocupar un lugar central en la obra. La práctica cerámica se expandió más allá del estudio hasta llegar a los espacios arquitectónicos, apareciendo en ayuntamientos y otros edificios públicos y privados.

Las antiguas técnicas de cocción se mantienen vivas gracias a los artistas que construyen y cuecen en sus propios hornos. Los jóvenes pioneros y las nuevas generaciones de estudiantes son acogidos en el campo, contribuyendo a perpetuar los valores colectivos del oficio a través de la práctica compartida.

Las cuestiones políticas de actualidad también han impulsado ideas conceptuales y han demostrado que la cerámica puede ser una categoría cada vez más flexible y abierta. Las miradas críticas no tienen por qué vincularse necesariamente a los métodos de producción tradicionales, sino que también pueden dar forma a nuevas maneras de ver el mundo. Esto incluye cuestiones relacionadas con las jerarquías entre los pueblos indígenas y la población mayoritaria, así como temas vinculados a las identidades religiosas y culturales.

La exploración lúdica de las asociaciones del material con la cultura tanto “elevada” como “popular” también ha puesto de relieve las tensiones entre la cultura de consumo y las preocupaciones ecológicas.

RESPONS! Cerámica Noruega 1975-2026 pone en valor un conjunto de prácticas artísticas destacadas y explora cómo la autonomía artística y la experimentación han ido tomando forma a lo largo de los cincuenta años posteriores a 1974. La exposición presenta obras de 63 artistas e incluye proyectos de estudiantes, producción del Estudio Monumental de SKK, y artistas que, ya sea de forma breve o durante periodos más prolongados, han contribuido a dar forma a este campo.


varios autores

Al fondo, John-Skognes, “Alfombra de porcelana”. A la izquierda, Arne-Åse

Svein Narum

Torbjørn Kvasbø

Sobre la mesa, Inge Pedersen. A la derecha, Right Elisabeth von Krogh

A la izquierda, Fritz Harstrup. A la derecha, Right Marit Tingleff

Al frente, Ole Morten Rokvam

Al frente, Eirik-Gjedrem

 


SKK – Senter for Keramisk Kunst
Vekkomsvegen 433
2630 Ringebu, Noruega

Web: www.senterforkeramiskkunst.no


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