Luna Isola Bersanetti

“Dualidad”, 2024. Intérpretes: Lola Ylla-Somers y Louise Terradot. Fotógrafa: Paola Becquer. Materiales: Porcelana, esmalte, textiles, lana

En un punto en el que podrían converger la cerámica, la performance y el diseño textil , se encuentra la obra de Luna-Isola Bersanetti. La artista, cuya práctica se desarrolla entre Bruselas y París, ha logrado transformar un material tradicionalmente estático y frágil en un dispositivo dinámico que respira, se mueve y suena en contacto directo con el cuerpo humano

La Porcelana como piel, rito y transformación

Wladimir Vivas

La trayectoria de Bersanetti es un testimonio de búsqueda técnica y conceptual. Tras dejar París a los 18 años, se formó en la prestigiosa École Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre, en Bruselas. Fue allí donde nació su fascinación por la cerámica, atraída por el “contacto con la tierra y las técnicas colectivas ancestrales dominadas por mujeres”.
Su ambición de dotar de flexibilidad a la materia la llevó a completar su formación en ALBA (Beirut, Líbano), donde se especializó en diseño de moda, costura y tejido. Esta combinación de disciplinas le ha permitido crear superficies escultóricas únicas, uniendo la dureza de la porcelana con la fluidez de los textiles, trabajo que le ha valido reconocimientos como el Premio MAD, el Premio CWB y el Premio de Arte Cerámica Bruselas 2025.

El concepto central en la obra de Bersanetti es la “piel”. En proyectos como Reptiliennes (Reptilianas), la artista ensambla cientos de escamas de porcelana para crear una segunda dermis que envuelve a la intérprete. Estas piezas operan en un territorio ambiguo entre la vestimenta, la armadura y la escultura. llama nuestra atención sobre la vulnerabilidad pero también sobre la resiliencia: “Debido a que es un material tan frágil, la porcelana no se asocia inmediatamente con el movimiento”, explica la artista. Sin embargo, para Bersanetti, la rotura ocasional de las piezas durante una performance es parte del discurso, de ahí la resiliencia: una dualidad entre la vulnerabilidad del material y la protección de la coraza. Esta “muda” simboliza la capacidad humana, y específicamente femenina, de abrazar la transformación y reinventarse con facilidad existencial.

A nivel conceptual, su trabajo es un diálogo constante entre lo mitológico y lo antiguo. Inspirada por figuras como las sirenas o la leyenda de Melusina —la criatura mitad mujer, mitad pez, que habitaba en e medio acuático—, Bersanetti busca “liberar a estas figuras de las narrativas misóginas en las que han estado confinadas”. Sus obras, como la serie de esculturas-espejo descrita por la crítica Isabella Vitale, exploran el poder femenino y la conexión con la naturaleza. Cada espejo combina relieves orgánicos con texturas animales y vegetales, reflexionando sobre la lealtad y la coexistencia pacífica entre especies. En lugar de citas decorativas, el mito funciona en sus manos como una herramienta para explorar la identidad y los límites del respeto, como una suerte de reinvindicación de lo femenino.

Hoy, las piezas de Luna-Isola Bersanetti no solo se exhiben en espacios como el MAD (Home of Creators), sino que cobran vida a través de artistas que las visten y las activan. Al proponer una expansión del campo cerámico, Bersanetti nos invita a ver la porcelana no como un objeto de vitrina, sino como una extensión vibrante de nuestra propia metamorfosis.

www.lunaisolabersanetti.com

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